Francis Albert Sinatra (Hoboken, 12 de diciembre de 1915 - Los Ángeles, 14 de mayo de 1998), Frank Sinatra, La voz, cantante y actor estadounidense.

Considerado entre los mejores cantantes populares de la historia, su repertorio se basa en la obra de los más importantes compositores populares estadounidenses (Cole Porter, Sammy Cahn, George Gershwin ...) y su categoría artística se fundamenta en unas cualidades interpretativas que le permiten transmitir las emociones y sentimientos implícitos en las letras de las canciones. Técnicamente, se caracteriza por su cuidada precisión en el fraseo y su dominio del control de la respiración. El rango de su voz está próximo al de un Barítono.

A Sinatra se le reconoce históricamente el haber sido el primer cantante que hace un uso consciente de los medios de amplificación del sonido con el objeto de situar su voz no ya solo por encima de las orquestas (dominadoras de la música popular estadounidense de principios del siglo XX), sino de aproximarla a la intimidad del oído del oyente.

La popularidad extrema de Sinatra fue prácticamente constante a lo largo de toda su vida; no obstante, fueron los años cuarenta y cincuenta los más exitosos, siendo esta última década la considerada como su etapa de mayor calidad artística debido a su producción discográfica para la compañía Capitol.

Como actor, Sinatra fue un artista puramente intuitivo, incapaz por su personalidad de someterse a los ensayos y repeticiones habituales en una grabación, por lo que sus interpretaciones se consideran muy intensas pero irregulares. La importancia en su vida de su trabajo actoral es incuestionable: fue, precisamente, a través de su papel en De aquí a la eternidad como logró salir de un bache personal y artístico en el tránsito de los años cuarenta a los cincuenta para encumbrarse definitivamente en lo más alto de la popularidad, ganando por su interpretación el Oscar al mejor actor secundario.

A lo largo de su carrera profesional grabó más de 1300 canciones y recibió multitud de premios y homenajes, como por ejemplo 10 Grammys, el Premio de la Academia de Artes y Ciencias de la Grabación y la Medalla de la Libertad del gobierno estadounidense.

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Ella Jane Fitzgerald (Newport News, 25 de abril de 1917 - Beverly Hills 15 de junio de 1996), Ella Fitzgerald, también conocida como Lady Ella o The First Lady of Song (La primera dama de la canción), cantante estadounidense de jazz. No obstante esta condición básica de jazzista, el repertorio musical de Ella Fitzgerald es amplísimo e incluye swing, blues, bossa nova, samba, gospel, calypso, canciones navideñas, pop, etc.

Junto con Billie Holiday y Sarah Vaughan, está considerada como la cantante más importante e influyente de la historia del jazz (y, en general, de la canción melódica popular). Estaba dotada de una voz con un rango vocal de tres octavas, destacando su clara y precisa vocalización, y su capacidad de improvisación, sobre todo en el scat, técnica que desarrolló en los años cuarenta y que anunció el surgimiento del bop. En los años cincuenta sentó cátedra con su concepción de la canción melódica, en paralelo a la obra de Frank Sinatra, con sus versiones de los temas de los grandes compositores de la canción popular estadounidense (los songbooks de Duke Ellington, Cole Porter, Johnny Mercer, etc.). El único reparo que se le ha puesto a su talento interpretativo es cierta incapacidad para adaptarse emocionalmente a letras con contenido dramático.

Ganó 13 Premios Grammy, y fue galardonada con la Medalla Nacional de las Artes y la Medalla Presidencial de la Libertad de Estados Unidos.

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Eleanora Fagan Gough (Philadelphia, 7 de abril de 1915 - Nueva York, 17 de julio de 1959), Billie Holiday, cantante estadounidense de jazz, también llamada Lady Day. Junto con Sarah Vaughan y Ella Fitzgerald, está considerada por muchos como la más importante e influyente voz femenina del jazz.

El valor artístico de Billie Holiday reside en su capacidad interpretativa, en su dominio del "swing" y en la adaptación de sus cualidades vocales al contenido de la canción. Billie Holiday transmite a sus canciones una intensidad inigualable que, en muchos casos, es fruto de una traslación de sus vivencias personales a las letras cantadas. Esta personalización de lo cantado hace que su estilo esté muy vinculado a intérpretes clásicos de blues como Bessie Smith o Ma Rainey; también está clara su deuda, confirmada por ella misma, con Louis Armstrong (en su autobiografía dejó escrito: "Siempre quise el gran sonido de Bessie y el sentimiento de Pops") y, desde luego, con quien sería su principal acompañante inicial Lester Young.

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Billie Paul Piper nació en Swindon, Inglaterra, el 22 de setiembre de 1982. Billie siempre supo que quería trabajar en el mundo del espectáculo. Billie se inscribió en la compañía teatral Sixth Sense en 1990, lo que le permitió obtener experiencia como actriz en varios comerciales de televisión y en un episodio de “The EastEnders”.

Tras un año de estudios en la secundaria de su localidad, fue aceptada en el Sylvia Young Theatre School en Londres. A pesar de acudir a este prestigioso colegio, la ocupada agenda de Billie la forzó a continuar su educación con un tutor particular. Esta ocupada agenda fue consecuencia de que Billie fue seleccionada como portavoz de la revista de música por británica Smash Hits. Los buscadores de talentos de la subsidiaria de Virgin Records, Innocent Records, se fijaron en ella en 1998, firmando un contrato con la discográfica inmediatamente.

El primer simple de Billie, “Because We Want To”, fue lanzado en el mismo año y llevó a esta solista de 15 años a convertirse en la primer artista en debutar con un número uno en el chart británico. Con la ayuda de su siguiente simple “Girlfriend” (que también ingresó a los charts con el número 1), y el lanzamiento de su álbum debut “Honeyy to The B”, Billie merecidamente ganó el título de “princesa del pop” y “mejor estrella femenina de pop” en la encuesta anual de la revista Smash Hits.

En mayo de 2000, 2 años mas madura y mas experiente, Billie realizó su anticipado retorno a los charts con el lanzamiento del simple “Day and Night”. En su segundo álbum “Walk of Life”, Billie tuvo la ayuda del productor Elliot Kennedy (que ha trabajado con estrellas como Celine Diony las Spice Girls para alcanzar el mismo éxito que el primer álbum. Pero como su primer álbum había sido un éxito tan grande, Walk of Life fue considerado solo moderadamente exitoso. Aunque Billie ha estado fuera de escena , ha estado muy ocupada en lo personal y en lo profesional.

Estuvo seriamente involucrada con uno de los integrantes de la banda británica 4ive, Richie Neville, y ha tenido que cancelar algunos proyectos y espectáculos debido a problemas de salud. En cuanto a su floreciente carrera, ha agregado varias actuaciones a sus créditos. Billie realizó apariciones en las series de televisión “Never Mind the Buzzcocks” y “Young Entertainers” (como ella misma) en 1999, y apareció en “Music Chronicles” en 2000. Luego de aparecer en pequeños papeles en películas como “The Leading Man” y “Evita” en 1996, Billie fue la anfitriona de la producción para televisión “Billie Wants You!” en 1999. Su corta carrera es asombrosa, ya que tuvo 4 simples en la cima de los charts, y contribuyó a la banda sonora de Pokémon. Aunque ha realizado alguna gira por los Estados Unidos, tocando incluso para el propio presidente Bill Clinton, Billie todavía no ha podido penetrar con fuerza en el mercado americano.