Carlota Cáceres - Carlota Cáceres es una versátil percusionista comprometida con el encargo de nuevas piezas y especializada en la interpretación de música contemporánea tanto a solo como en cámara. Original de Badajoz, Carlota se gradúa con matrícula de honor y premio fin de carrera en las Islas Baleares, España. Posteriormente obtiene su diploma de Master Performance en Basilea bajo la tutela de Christian Dierstein. Carlota gana el primer y segundo premio de Kiefer Hablitzel Stiftung Wettbewerb así como el premio Förderpreis der BOG für Junge Musikerinnen. Miembro de ZAUM_percussion (fundadora) y Nou Ensemble, ensembles enfocados en el desarrollo de nuevos conceptos y nueva música. A su vez, Carlota organiza Trobada de Percussió de Pollença e imparte marterclasses dando a conocer nuevo repertorio. Carlota ha tocado en festivales como Darsmtadt Ferienkurse, Manifeste, OJAI, Davos Festival, Lucerne Festival etc. Y recibido clases de los más prestigiosos percusionistas alrededor del mundo. De igual modo cuenta con una amplia experiencia orquestal que compagina con su pasión por la música contemporánea. Residió en San Diego invitada por Steve Schick y la Universidad de California colaborando a su vez con redfisbluefish. Carlota vive en Palma e imparte clase en el Conservatori Superior de les Illes Balears tras haber terminando su segundo máster en Basilea, enfocado en música de cámara contemporánea. Duo Esteban Belinchón - Llorenç Prats - El propósito principal del dúo formado por Llorenç Prats al piano y Esteban Belinchón al cello es combinar la literatura clásica con la música moderna, especialmente del siglo XX y XXI. Sintiéndose bien conectados con compositores de la época clásica y romántica como Brahms, Schubert y Beethoven los dos músicos muestran la continuación de los estilos en muchas técnicas de composición y entornos culturales diferentes. Un hecho fundamental en esta ambición es el deseo de transmitir y desarrollar una actividad artística de calidad ilustrada por los conocimientos adquiridos por los intérpretes en su etapa de formación en escuelas de reconocido prestigio internacional como son la Academia Franz Liszt de Budapest, la Universidad de Música y Artes Escénicas de Graz en Austria o el Ensamble Klangforum Wien. Voicello - Voicello Òpera Mediterrània es la nueva propuesta musical de la soprano Carmen Garí y el violonchelista Gabriel Fiol para el 2021. Proyecto que reúne su pasión por la música, sobre todo la clásica, con su inquietud para hacerla llegar a todos los públicos de una forma inesperada e innovadora. Esto les ha motivado a crear su propio estilo musical "Crossover Ópera pop". Con esta nueva propuesta añaden un toque más personal, incorporando temas de propia creación en catalán, inspirados en el mediterráneo y las Islas Baleares. Y los intercala con las melodías de las arias y duetos de ópera mas reconocidas y arregladas para que suenen como una versión actual y diferente. Carmen Garí brilla con su expresividad vocal, Gabriel Fiol impresiona con el violonchelo acompañado del pedal de loops y Miquel Marqués aporta modernidad con los ritmos de la batería. Neuma - Neuma es la suma de cuatro mujeres con personalidades muy diferentes que se dan cuenta de que juntas se complementan y deciden apostar por un proyecto musical innovador, moderno y vital. Neuma es la conexión entre cuatro flautistas que quieren descubrir nuevos horizontes y trazar nuevos caminos. Cuatro integrantes con cuatro roles diversos. Complementarios. Indispensables. Neuma es un cuarteto de flautas. Una sonoridad singular. Un grupo de cámara insaciable y enérgico decidido a subir al escenario para conectar con el público a través de conciertos cercanos y creativos. Neuma presenta ORIGEN, su primer trabajo discográfico, con el que reafirman su esencia y consolidan su proyecto. Origen es un punto de llegada y un punto de partida. Un espectáculo que lleva implícita la causa de haber llegado hasta aquí y el motivo para continuar apostando por este proyecto. Donde la fuerza de las raíces se ve reflejada en la manera de tocar y en las obras interpretadas. Obras actuales, originales para la formación. Obras relacionadas con la naturaleza, el origen de la vida. Origen recuerda la importancia de volver a los principios. Encontrando la intensidad en la simplicidad. Ofreciendo un concierto como experiencia. Para las intérpretes y para el público. Tocando para compartir. Creando una conexión directa y sincera. Música de cámara en estado puro. Sin atriles, sin partituras. De memoria. Una apuesta atrevida que vuelve a los orígenes. Origen no sólo hay uno. Éste es el nuestro. Valor, vitalidad, conexión, energía. Cuatro obras. Cuatro intérpretes. Donde todo comienza.